La Palme d'or décernée au film iranien « Un simple accident » de Jafar Panahi n'était pas vraiment une surprise, car le film comptait clairement parmi les favoris du festival. Le réalisateur a enfin pu recevoir personnellement un prix du festival, car il a obtenu pour la première fois une autorisation de voyage. Le jugement prononcé à son encontre avait été annulé et il pouvait à nouveau voyager à l'étranger. On l'avait déjà vu sur le tapis rouge avec sa femme et sa fille lors de la première. La Palme d'or est donc aussi une décision politique pour Panahi, qui rend hommage à son courage et à sa résistance face à la persécution de l'appareil judiciaire iranien.
Pendant des années, malgré l'interdiction officielle d'exercer son métier, il avait réalisé des petits films dans des conditions très difficiles, qui apparaissaient ensuite dans les festivals internationaux, alors que le réalisateur n'avait pas le droit de quitter l'Iran. Le fait qu'il évoque ouvertement dans son nouveau film la répression politique et la torture dans les prisons, qu'il puisse même montrer son film en personne à Cannes et recevoir le prix, peut être interprété comme un signe que quelque chose est en train de changer en Iran sous le nouveau président Massoud Peseschkian.
Du point de vue cinématographique, le film de Panahi n'a pas été le point fort du festival. Il est trop chargé en dialogues et manque de profondeur dans la description des personnages. Néanmoins, la décision est compréhensible en tant que geste de reconnaissance. Vingt-huit ans après le prix décerné à « Le goût de la cerise » (1997) d'Abbas Kiarostami, pour lequel Panahi a travaillé comme assistant réalisateur, c'est la deuxième Palme d'or attribuée à un film iranien.
L'un des films les plus forts de cette année a été la production brésilienne « O agente secreto » (Agent secret). Kleber Mendonça Filho a reçu le prix du meilleur réalisateur, tout comme son acteur principal Wagner Moura, qui a remporté le prix du meilleur acteur. Wagner Moura, une star internationale depuis la série « Narcos » et plusieurs films américains, était heureux de pouvoir à nouveau tourner en portugais. Après « Aquarius » (2017) et « Bacurau » (2019), c'est la troisième fois que Kleber Mendonça Filho est invité à participer au concours de Cannes. D'autres suivront certainement.
Le réalisateur norvégien Joachim Trier, qui a manqué de peu la Palme d'or et a remporté le Grand Prix du Jury avec « Affeksjonsverdi » (Valeur sentimentale), est désormais reconnu comme un réalisateur de stature internationale. Il y a quatre ans, il avait fait une entrée remarquée à Cannes avec « Julie (en 12 chapitres)» (2021), et son actrice principale Renate Reinsve avait alors reçu le prix de la meilleure interprétation féminine. Dans le nouveau film de Trier, elle joue à nouveau un rôle principal, celui d'une actrice qui retrouve après des années son père (Stellan Skarsgård) qui avait quitté la famille.
Que les Frères Jean-Pierre et Luc Dardenne aient été récompensés pour le meilleur scénario, c'était le moins que l'on pouvait attendre. Leur film « Jeunes mères », qui avait déjà reçu antérieurement le prix du jury œcuménique, aurait également été digne d'une Palme d'or, que les frères ont déjà remportée deux fois. La veille de la remise des prix, leur film a clôturé le festival de manière grandiose. D'une grande intelligence cinématographique et d'une émotion bouleversante.
Le prix du jury a été décerné conjointement au film espagnol “Sirât” d'Oliver Laxe et à “Sound of Falling” de Mascha Schilinski. Oliver Laxe a fait son chemin à Cannes, passant des sections secondaires “Quinzaine des réalisateurs”, “Semaine de la critique” et “Un certain regard” à la compétition. « Sirât », produit par Agustín et Pedro Almodóvar, est un road movie radical, visuellement hallucinant, qui se déroule dans le désert marocain. Sergi Lopez, accompagné de son jeune fils, est à la recherche de sa fille qu'il croit avoir rencontrée dans une rave.
La séquence d'ouverture a été tournée sur l'imposante formation rocheuse de la Rambla de la Barrachina, dans la province espagnole de Teruel. Il y rencontre un groupe de techno-fous espagnols qui se rendent avec leurs camions transformés au prochain événement à la frontière mauritanienne. Ensemble, ils traversent les régions désertiques les plus sauvages, toujours à la recherche d'essence et de nourriture. Peu à peu, le voyage se transforme en un trip infernal qui pourrait aussi s'intituler « Les derniers jours de l'humanité ».
Le film « Sound of Falling » de Mascha Schilinski a divisé les esprits à Cannes, les uns étant enthousiasmés par tant d'ambition cinématographique, les autres n'ayant que peu d'atomes crochus avec l'histoire de fantômes aux accents féministes de Schilinski autour d'une ferme en Allemagne de l'Est. Le jury, lui, l'était manifestement encore plus. D'ailleurs, il existe désormais un titre allemand : « In die Sonne schauen ».
Le fait que Nadia Melitti, 23 ans, ait remporté le prix de la meilleure actrice a été une énorme surprise. L'étudiante, qui joue au football et fait de la boxe, a été découverte lors d'un casting dans la rue. Dans l'adaptation du roman « La petite dernière », réalisée par Hafsia Herzi, elle joue Fatima, la petite sœur d'une famille d'origine algérienne vivant en banlieue parisienne. Lorsqu'elle découvre son inclination érotique pour les femmes, elle ne peut se confier à personne et entre en conflit avec ses convictions religieuses.
Même s'il est sympathique de récompenser des acteurs non professionnels, cela ne me semble pas juste par rapport à des acteurs professionnels qui s'immergent dans leur rôle de manière très différente, comme Léa Drucker dans le brillant film policier de Dominik Moll « Dossier 317 ». Ou l'Iranienne Parinaz Izadyar qui, dans le deuxième film iranien « Woman and Child », montre une énorme capacité de transformation en tant qu'infirmière veuve et mère d'un fils adolescent.
« Resurrection » du réalisateur chinois Bi Gan, auquel le jury a décerné un prix spécial, a également divisé les esprits. Alors que les admirateurs étaient enthousiastes à propos d'une « énigme », d'une « odyssée cinématographique » ou d'un « régal pour cinéphiles », d'autres ont vu un feu d'artifice d'idées cinématographiques de près de trois heures sans contenu apparent. Il faut être reconnaissant que le film n'ait remporté que le prix spécial. Cela aurait pu être pire.
La compétition cannoise de cette année n'était peut-être pas aussi spectaculaire que celle de l'année dernière, où des films comme « Anora », « Emilia Pérez », “Substance”, « The Apprentice » et « Les graines du figuier sacré » avaient fait sensation dans le monde entier. Mais à côté des lauréats, il y avait d'excellents films comme « Dossier 317 », « Eagles of the Republic » et « Woman and Child », qui ont fait forte impression et qui, nous l'espérons, trouveront leur public.